ROCK NEO-PROGRESSIVE

Il Rock Neo-progressive (più comunemente chiamato "Neo-Prog" è un sub-genere del Rock Progressive che originariamente fu usato per decrivere artisti fortemente influenzati dalle prog bands classiche che fiorirono durante gli anni '70. All'inizio del movimento neo-progressive la maggior influenza derivava dai Genesis della metà degli anni '70. 

Marillion con Fish

Spesso si dibatte  su quando effettivamente nasce il Neo-Progressive, qualcuno asserisce che iniziò con l'album Script for a Jester's tear dei Marillion nel 1983. 
Altri sostengono che iniziò invece con i Twelfth Night al sorgere degli anni '80. C'è chi invece sostiene che furono proprio i classici Genesis, pionieri del Rock progressive, a dare inizio al Neo-prog con il loro album A trick of a tail del 1976.  
Per chi analizzasse il Movimento Neo-Prog  appena prima degli anni '80, verrebbero subito in mente alcuni album che influenzarono fortemente il genere : Steve Hackett con Spectral mornings; Genesis con Wind & Wuthering - And then there were three - Second Out; Saga con l'album omonimo; tutti gli album dei Camel tra Breathless e The single factor incluso; alcuni album degli Eloy, specialmente Silent Cries And Mighty Echoes.  

Questa nuova forma di Rock Progressive nacque in inghilterra ed è associata soprattutto a band come Marillion, Pendragon e IQ; e mentre in origine la teatralità scenica era parte integrante dei concerti live, nel Neo Progressive  la musica e le performance musicali diventano la parte prevalente del genere; rappresentati da assoli di chitarre e di tastiere synt  con arrangiamenti sinfonici e la tendenza  verso atmosfere sospese e assoli onirici. Si aggiunge l'uso dei moderni sintetizzatori al posto dei loro parenti vintage. Queste sono le maggiori differenziazioni fra gli artisti neo-progressive rispetto ai loro predecessori; così come una minor enfasi sulla melodia e la forma canzone. Arrivò inoltre il tempo in cui altre forme musicali e artisti si staccarono dalla scuola originaria del Progressive Rock degli anni '70 influenzando tutta la musica a venire. Verso la fine degli anni '70 apparve il Punk Rock; gli '80 ci diedero la New Wave e i '90 il Grunge.  

Vangelis 

Questi nuovi generi, così come altre forme musicali, ebbero un grande impatto al di fuori del mondo progressive. L'avvento dei moderni sintetizzatori ispirarono artisti come Tomita, Vangelis (ex Aphrodite's child) and Kitaro ad esplorare mondi musicali onirici. Queste e altre forme più o meno nuove a loro volta influenzarono gli artisti dediti al neo-progressive. Anche se molti musicisti operarono all'insegna degli anni '70, molti altri svilupparono invece un sound fortemente influenzato dai nuovi generi musicali. Questo fa sì che a volte è difficile categorizzare alcuni artisti o lavori musicali.

Mentre il genere Neo-Progressive all'inizio era rappresentato da artisti che esploravano una versione moderna del Progressive Classico, successivamente gli artisti etichettati come neo-progressive coprirono in realtà una moltitudine di nuove espressioni musicali dove il denominatore comune è l'inclusione - all'interno di un contesto progressive - di elementi musicali sviluppati subito prima e dopo il 1980. Il genere Neo-Preogressive in questa forma ridefinita copre perciò un vasto territorio musicale: dalle espressioni del più classico Progressive alla ricerca di nuove forme influenzate anche dalla New Age da una parte e il Punk e il Metal dall'altra.

Artisti e Album rappresentativi
Gli Artisti e album di seguito presentati non vogliono rappresentare  un classifica d'importanza o di "merito", ma un quadro per definizione "limitato" della scena neo-progressive internazionale e in Italia. Le scelte sono state effettuate su una base di pubblicazioni attinenti la materia - . il bel libro catalogo "Prog 40" di Maurizio Galia 2a edizione, il sito specialistico http://www.progarchives.com/ , Wikipedia -  e un pò di gusto personale. 

Marillion
I Marillion sono un gruppo rock britannico fondato ad Aylesbury nel 1978. Se a un decennio dalla sua nascita il Rock Progressive rinasce ed esce dal sio sepolcro, lo si deve soprattutto a loro (il cui nome, tanto per riallacciarsi alle favole e al Fantasy, è mutuato dal Simarillion di Tolkien) se non altro per il coraggio e la capacità che hanno dimostrato nel cercare di riannodare  i fili tranciati dall'Arcangelo Gabriel e ripartire dal punto esatto i cui erano stati recisi.

"Script for a Jester's tear", il loro primo album datato 1983 è un lavoro sublime e può essere considerato come il perfetto collante tra la band capitanata da Fish e i loro capiscuola, Genesis in primis.
http://www.youtube.com/watch?v=RThsZPlOy-0&list=PL4B93356E174251DF

"Fugazi" 1984
http://www.youtube.com/watch?v=FqqkR2vqUZ8&list=PL9AEF437A7380C2F2

"Misplace Childhood" 1985
http://www.youtube.com/watch?v=OXWr-X6L--c&list=PL757B4703775657B2

"Clutching at straws" 1987

http://www.youtube.com/watch?v=fQBQ-A8VATg&list=PL9135BDEFC471E083

"Marbles"  2004
http://www.youtube.com/watch?v=Oqobl78BTDI&list=PL000957556E575B39








IQ
Band inglese fondata nel 1982 dal chitarrista Mike Holmes dopo lo scioglimento del suo precedente gruppo, i Lens. Criticati dalla stampa musicale di regime, come e più dei Marillion, per il loro stile che li accomuna ai Genesis (dai quali il cantante Peter Nicholls recupera anche l'arte teatrale del travestimento), gli IQ realizzano "Sevent stories into eight" un nastro che, seppur come gruppo spalla, li fa debuttare al mitico Marquee di Londra.

"Tales for the lush attic" 1983
http://www.youtube.com/watch?v=UvF5yT6AUrk

"The wake" 1985 
http://www.youtube.com/watch?v=dswhyK6jotM&list=PL0ZoyoAqUT22TWROTZEsWtVDqaifwZ2uy

"Ever" 1993
http://www.youtube.com/watch?v=0EtdX0rhLCQ

"Frequency" 2009
http://www.youtube.com/watch?v=mo6jrHeETlA&list=PL22No_ROgT7I7MNOAev8dMtclh-XcGcFr









Pendragon
Gruppo neo-progressive fondato dal chitarrista Nick Barrett nel 1978. Insieme a Marillion, IQ e Pallas sono considerati gli alfieri del neo-prog degli anni '80. Ottimamente guidati da Barrett, i Pendragon spiccano il volo con l'ingresso di Clive Nolan, poliedrico tastierista che non tarda a lasciare la sua impronta in una band che, pur vantando un'ottima scrittura musicale e un set dal vivo di  prim'ordine, continuava a coniugare le proprie ricerche al trapassato remoto. "The window of life" del 1993 è l'album della loro meritata consacrazione: maturo, elegante, quadrato e passionale, rappresenta una vetta di assoluto rilievo. Nel 2009 l'album Pure è eletto miglior album 2008 da Classic Rock Society (premio consegnato da Steve Hackett ad un emozionatissimo Nick Barrett), votato nei pool dei migliori siti prog ed esibito con grande successo nel tour che celebrava i 30 anni di attività con almeno 3 estratti.

The window of life 1993
 http://www.youtube.com/watch?v=2GwoHqlKaSo

http://www.youtube.com/watch?v=AML5s_ZBGN4

http://www.youtube.com/watch?v=lxhrL_FtfzU

The masquerade overture 1996
http://www.youtube.com/watch?v=2G5hHEuG65I

http://www.youtube.com/watch?v=oPiTopGXkD4

http://www.youtube.com/watch?v=rSBi2vKc00M

http://www.youtube.com/watch?v=EUuM_O6p6iA

http://www.youtube.com/watch?v=bJpiU8OqrOA

Not of this world 2001
http://www.youtube.com/watch?v=HuBKMkV0psM&list=PLBFF506BD58FD9E86

Pure  2008
http://www.youtube.com/watch?v=ccr-VkEpE18&list=PL8C9FD963960C03DB








Pallas
Gruppo britannico, si formarono alla fine degli anni '70 e, attraverso esperienze heavy, sinfonico ed epico, approdarono in piena era anni '80, al new prog contaminato dalla new wave per deviare ancora verso forme di hard prog e AOR pop prog in questi ultimi anni. E' del 1984 l'esordio in studio di Sentinel  sotto l'etichetta EMI. Considerato il loro miglior album fu prodotto da Eddie Offord,  una figura storica del progressive, celebre per i suoi lavori con grandi band come Yes e Emerson, Lake & Palmer. Come altri gruppi della scena neoprogressive degli anni '80 (in particolare IQ e Pendragon), i Pallas continuano a produrre ed esibirsi in concerto nonostante il disinteresse delle major e della gran parte della critica musicale. Sono sponsorizzati dall'etichetta indipendente tedesca Inside Out Music, che negli ultimi anni ha anche pubblicato diversi loro live e una raccolta.

The Sentinel 1984
http://www.youtube.com/watch?v=ufJ5tk5Vi_A&list=PLB9038BE2282C5C16

The wedge 1986
http://www.youtube.com/watch?v=5eQ20_Hx_m4&list=PLBvKLJSNS1PPPhZML1bBliNxrvDDGmtzn

The dreams of men 2005
http://www.youtube.com/watch?v=H_hK1S2ncZs

http://www.youtube.com/watch?v=Aube3ScpljA

http://www.youtube.com/watch?v=Sh5dZvNb060

http://www.youtube.com/watch?v=JIGFVCcp804

http://www.youtube.com/watch?v=pCKz8n-tZnM

Anubis
Band australiana formatasi nel 2004 con l'obiettivo specifico di produrre un concept album dedicato ad un amico deceduto. Proseguendo il lavoro desisero però di lasciarlo più anonimo, senza specificare chi fosse il protagonista, come se fosse il tutto frutto di fantasia. L'album fu concluso nel 2009 col titolo "230503". Gli Anubis si descrivono come musicisti interessati esclusivamente all'aspetto musicale del loro lavoro, che deve rimanere indipendente dalle mode commerciali. Con questa visione danno alla luce il loro secondo lavoro "A toer of silence" nel settembre 2011.

"230503"  2009 
http://www.youtube.com/watch?v=tiwUqVUdZlk

http://www.youtube.com/watch?v=_a3CNrFHPCk

http://www.youtube.com/watch?v=pzHlntPIjhw

A tower of silence 2011
http://www.youtube.com/watch?v=j7ziDfI-viY&list=PL3F41E0FE0EA61A1C








Arena
Gli Arena sono un gruppo musicale inglese di  progressive rock nato nel 1995. Il gruppo è stato fondato da Clive Nolan, personaggio molto influente nella scena neoprogressive in quanto tastierista dei Pendragon e di altre band parallele, e da Mick Pointer, fondatore e primo batterista dei Marillion, che dopo aver inciso Script for a Jester's Tear aveva abbandonato il suo gruppo e da allora si era ritirato dalla scena musicale. A partire dal disco Immortal? del 2000, entra nella band il cantante Rob Sowden. A partire da questo disco il sound della band cambia radicalmente: Sowden, rispetto ai predecessori, ha una voce molto più profonda e ruvida, simile a quella di Zak Stevens dei Savatage. Il genere degli Arena inizia ad oscillare tra il neoprogressive delle origini ad una musica più sinfonica fino a sfociare nel progressive metal; senza rinnegare completamente il sound delle origini, ora nei dischi compaiono brani melodici e d'atmosfera alla Pink Floyd, come canzoni più dure e sinfoniche nello stile dei Savatage, ma senza risultarne dei semplici imitatori.

The visitor 1998
http://www.youtube.com/watch?v=A_fCupREsPI

http://www.youtube.com/watch?v=VaAgEdL_MWQ

http://www.youtube.com/watch?v=PpX10M_4ubU

http://www.youtube.com/watch?v=Z7l9rEbdG2Q

http://www.youtube.com/watch?v=iJ-Ipp-LCRA

The seven degree of separation 2011
http://www.youtube.com/watch?v=6enU9EHZf6k&list=PL8A7B2FA4AA3DDC26








Mystery
Mistery è una band Canadese formata nel 1986 dal poli-strumentista franco-canadese Michel St-Père.  La formazione corrente conta su St Père e il cantante Benoit David subentrato nel 1999. Il duo utilizza un gruppo di musicisti turnisti per i concerti.  Negli anni lo stile dei Mystery si è evoluto da un AOR (Styx, Asia) verso un art rock tipo Rush e saga, ma con presenze acustiche più delicate, normalmente non presenti in tali gruppi. La musica dei Mystery è basata essenzialmente sulla chitarra di St Père, mentre le tastiere rimangono nel background. I Mystery non cercano di impressionare con prove di super-tecnica , ma vogliono essere apprezzati per le forti melodie e le parti vocali.

Theatre of the mind 1996
http://www.youtube.com/watch?v=LqckUHG1AM0

One among the living 2010
http://www.youtube.com/watch?v=C1nOEWq8vdY

http://www.youtube.com/watch?v=vFDoY87j4JA

http://www.youtube.com/watch?v=q4ctf8DXfR4

http://www.youtube.com/watch?v=5PdiCDVj3Dg

http://www.youtube.com/watch?v=JUUb6leNNkk


Quidam
I Quidam risultano essere i migliori esponenti del rock sinfonico polacco degli anni '90. L'esordio è subito seducente: abile keyboards- playing, chitarra Hackettiana, squisite parti di flauto, grande gusto melodico, con la soave voce di Emila Derkowska che ammalia, dando un tocco di classe in più. Successivamente al primo lavoro omonimo, nei successivi aumentano lievemente le caratteristiche di pop-prog accattivante e ben fatto, ma l'abbandono della cantante dopo l'ottimo " The time beneath the sky", provoca un certo calo qualitativo. la band riesce però a riprendersi con il concept album "Alone together".

Quidam  1996
http://www.youtube.com/watch?v=OCxtijcV50Q

http://www.youtube.com/watch?v=_qooWzBAByI

The time beneath the sky  2002
http://www.youtube.com/watch?v=3pKLj_7kZ_8

http://www.youtube.com/watch?v=KCKJMHp3mWg

http://www.youtube.com/watch?v=_4ejJeADZJU

http://www.youtube.com/watch?v=9E0fT14ytDI

Alone together  2007
http://www.youtube.com/watch?v=vDPBQp7Xt-g

http://www.youtube.com/watch?v=ft3t-DIIT-w

http://www.youtube.com/watch?v=rsXFyxj_C8s

http://www.youtube.com/watch?v=4Smcpgl7AJo


Anekdoten
All'inizio degli anni '90 il prog trae nuova linfa dalla Svezia, dove gruppi quali Anglagard, Landberk e Anekdoten, partendo dalla lezione dei King Crimson riescono a catturare non poche attenzioni. Gli Anekdoten sono quelli che maggiormente estremizzano il discorso del Re Cremisi del '73 -'74, con gli album Vemod e Nucleus, in cui troviamo una chitarra violenta e ritmi molto duri, solo in parte stemperati dai sottofondi creati dal mellotron e dal violoncello. In seguito tendono a ridurre la veemenza sonora e con Gravity si indirizzano verso un sound più lineare, a tratti imparentato con il post rock, mantenendo comunque intatto un trademark riconoscibile, all'insegna della malinconia. 

Vemod  1993
http://www.youtube.com/watch?v=EMgUicXgFGA&list=PLFCBD3EDA46FECEA0









East
Formazione ungherese di pop-rock che conosce molto bene la scena progressive degli anni '70, andando a collocarsi in prossimità dei suoni spaziali più acidi e psichedelici a cavallo tra Pink Floyd e Hawkwind. Frequentata la scuola progressive occidentale, hanno messo a frutto la loro esperienza realizzando nel 1981  l'ottimo Jatekok.

Jatekok  1981
http://www.youtube.com/watch?v=UaCB1aCmnp0









Ars Nova
Quartetto giapponese per lungo tempo formato solo da donne con un consistente seguito e caratterizzato da una musica prog con arrangiamenti fortemente tastieristici (infatti sino al 2003 la formazione aveva due specialiste dello strumento in forza al gruppo). inutile dire che ad un primo ascolto di questa band salta subito alle orecchie una forte dipendenza da ELP, wakeman, Trace e per nostro orgoglio italiano anche sonorità che richiamano i Goblin e il Balletto di Bronzo. la tastierista Keiko Kumagai è l'autrice di tutti i brani.

Fear and Anxiety  1992
http://www.youtube.com/watch?v=loD1bYcaodg

http://www.youtube.com/watch?v=3-vtOGCiqzU

http://www.youtube.com/watch?v=qA0I6sfxXFU

http://www.youtube.com/watch?v=1PQ5sYP4mpQ




Italia
L'Italia, dopo la Gran Bretagna, è stata la nazione dove il Progressive ha trovato il terreno più fertile negli anni '70. Molte band inglesi, ad iniziare dai Genesis, all'inizio ebbero più successo e vendettero più album in Italia rispetto all'Inghilterra. In Italia si formarono gruppi storici, attivi ancora oggi, come PFM, Banco del Mutuo Soccorso, Orme, Osanna, Trip e tantissimi altri. Senza dimenticare i grandissimi New Trolls di Concerto Grosso 1-2-3, Ut e Searching for a land. Dagli anni 90 ad oggi, a parte nuovi album dei gruppo storici (es. Concerto Grosso n. 3, intitolato "The seven seasons"), ci sono stati nuovi gruppi dediti al genere neo-progressive, ma il loro successo è alquanto limitato o circoscritto a nicchie di appassionati, come del resto tutto il genere neo-prog. Citeremo comunque alcune band, degne di nota.

Finisterre
L'utopia del new progressive, la riscossa dopo anni di oblio, il ritorno ad una musica di ricerca.  Questo era il sogno dei Finisterre che  hanno saputo portare nella contemporaneità lo spirito dell'art-rock con freschezza e vigore. I Finisterre nascono a Genova nel 1993: l'affiatato trio base Zuffanti / marelli / Valle sforna idee molto valide, la neonata etichetta Mellow records investe sul gruppo e pubblica "Finisterre" ne gennaio '95. Un anno dopo la band pubblica il suo capolavoro " In Limine". I riferimenti immediati vanno ai King Crimson di Lizard, ma il gruppo esprime una propria cifra stilistica.

In Limine   1996
http://www.youtube.com/watch?v=lnJ34p9ty4w

Devil Doll

I Devil Doll sono un band experimental rock italo-slovena fondata nel 1987 da un musicista che si cela dietro lo pseudonimo di Mr. Doctor. Il loro genere musicale è una sorta di unione tra musica classica, teatralità, progressive rock ed elementi metal, mentre lo stile di canto di Mr. Doctor è ispirato a quello espressionista, lo Sprechgesang (cioè il canto-parlato). Il nome del gruppo deriva dal film The Devil-Doll (in italiano La bambola del diavolo) del 1936 diretto da Tod Browning.

Sacrilegium  1992

http://www.youtube.com/watch?v=rEaq2RoXKBY









Abiogenesi
Un'ottima band torinese nata a metà degli anni '90, prodotta e pubblicata dalla Black Widow di Genova. Non è una band di nuova generazione, il loro leader Tony D'Urso, abile chitarrista e songwriter (fratello di Salvatore "Ursus"  leader dei "No strange" band fondamentale della neo-psichedelia degli anni '80) per ragioni anagrafiche rivela tutto il suo background rock, prog e psichedelico anni '70. Di fatto il suono degli Abiogenesi è ricco di atmosfere Dark, Rock sinfonico misto ad elementi a volte Heavy, sempre sempre rigorosamente supportati dalla scelta di rivalutare quei suoni e strumenti vintage tipici di quegli anni.

Io sono il vampiro  2005
http://www.youtube.com/watch?v=qQOV85qR_FI









Il Bacio della medusa
Il progetto denominato il Bacio della medusa appartiene alla nuova generazione Prog e nasce nel settembre del 2002. Un laboratorio artistico musicale che fin dagli esordi si è basato sull'estrema cura dei testi e dell'arrangiamento musicale.  Nell'aprile 2004 la Band, dopo un anno e mezzo di lavoro entra in studio di registrazione e dopo due mesi esce il primo lavoro autoprodotto dal titolo omonimo "Il Bacio della Medusa". Nel gennaio del 2005 entra nel gruppo Daniele Rinchi che con il suo violino dà un grande contributo alla ridefinizione del sound generale della band che subirà un'ulteriore evoluzione con l'apporto di nuove strumentazioni tra cui il Mellotron del batterista Petrini.

Discesa agli inferi di un giovane amante  2008
http://www.youtube.com/watch?v=aWz_BqmkND0&list=PLIHHrWu1SQUTEe8_0RTlmiYJElkuaZdR3








Standarte
Gli anni '90 hanno visto da una parte gruppi di ricerca, tenaci costruttori di nuove vie al prog, dall'altra tristi epigoni di un suono che fu. Nel mezzo un gruppo di culto come gli Standarte. Il loro sound non imita nè rievoca, ma "assorbe" e fa proprio quel primo fosco rock prgressivo di nomi come Atomic Rooster, rare Bird,  velvet fogg e gracious. Il sound degli Standarte è impregnato di psichedelia e dark rock, "Curses" è un autentico gioiello di rock sinfonico minaccioso con un trionfo di tastiere vintage. Il magnetico "Stimmung" purtroppo decreta la fine del Gruppo.

Standarte 1995
http://www.youtube.com/watch?v=nFD0VX-K-P8

Curses and Invocation  1996
http://www.youtube.com/watch?v=6uLua0OXgKU

Stimmung  1999
http://www.youtube.com/watch?v=h9kowxGrEtc

http://www.youtube.com/watch?v=-cjfLR4fQsg







Odessa
Nel panorama italiano di fine anni '90 gli Odessa sono fra i più disinvolti nel muoversi tra citazioni e influenze dell'epoca d'oro. Non è un caso che la loro attività live comprenda un tributo ai grandi del rock e che sui loro CD siano presenti cover degli Area, Trip e Rovescio della medaglia. Il quartetto pesarese ha all'attivo solo due album e una manciata di importanti concerti all'estero. "Stazione Getsemani"  è tra i dischi più noti degli anni '90 progressivi per la sua felice miscela di art-rock, dinamiche hard e heavy e la ricerca degli Area.

Stazione Getsemani  1999
http://www.youtube.com/watch?v=ci9KOXMUAhI

http://www.youtube.com/watch?v=KTEeTOxvS30

http://www.youtube.com/watch?v=BukLLLJvk6Q

http://www.youtube.com/watch?v=_n3JEw5R5sM



Presence
Gruppo che ha saputo creare un sound abbastanza originale, contraddistinto da un dark-hard- progressive in cui si prova a far convivere il rock più robusto con il linguaggio e le suggestioni della musica classica. In tutti gli album emerge l'ugola di Sofia Baccini.

Black Opera 1996
http://www.youtube.com/watch?v=pkug0Din81I

http://www.youtube.com/watch?v=FsB1Ad2G5wo

Gold  2000
http://www.youtube.com/watch?v=rAgRMZr6UF4

http://www.youtube.com/watch?v=xpR6OYK3CbU